Questõesde UEM sobre Literatura

No romance, o narrador deixa explícitos sua paixão por Sancha e seu envolvimento com ela. No entanto, prefere acusar Capitu de traição para acobertar sua própria infidelidade, mais de uma vez confessada à “leitora”, por meio da estratégia da intrusão metalinguística.

Na expressão “plaga eterna do infinito”, as palavras “eterna” e “infinito” evocam a ideia da morte. De fato, quando se pensa a morte como evento biológico, inevitável e irreversível, a única certeza inabalável é a de que a condição de estar morto é eterna e infinita.

No capítulo transcrito, o narrador nos fornece índices da classe social a que pertence sua provável leitora. Trata-se de uma figura feminina que, se lê romances nos intervalos das festas que frequenta, certamente pertence à burguesia. Por isso, como sugere o romance, não apresenta necessidade (de) ou interesse em ocupar o tempo com questões práticas relacionadas a trabalho, sustento familiar ou outros afazeres dessa ordem.

A intrusão metalinguística, ou o recurso da metanarrativa, tão comumente encontrado na prosa de ficção de Machado de Assis, consiste em uma das principais características do estilo (movimento) de época a que pertence o romance. Isso porque, ao interromper a sequência narrativa para tecer comentários acerca das personagens e dos fatos narrados, o narrador garante o efeito de verdade – outro valor perseguido no Romantismo. Trata-se de um recurso que aponta para a neutralidade do narrador.

Nesse capítulo, o narrador do romance lança mão do recurso da metanarrativa, uma estratégia que consiste em pôr em discussão, no texto, sua própria construção. Nesse caso, Bento Santiago, o narrador, ao acreditar que pode estar deixando a “leitora” tensa com o teor de suas memórias, afirma que mudará o rumo da narrativa para que ela não desista da leitura.

O verso “Romper da aurora que não teve ocaso” contextualiza, no tempo, o horário em que o eu lírico se encontra no cemitério atento ao túmulo do menino. Afetado internamente pela dor da morte do menino, o eu lírico transfere para a natureza (“aurora”, “ocaso”) o próprio sentimento de pesar.

A estética romântica foi baseada na função utilitária e prática da Literatura, princípio herdado do Classicismo. Embora tivessem fascinação pela morte, os românticos também valorizavam a vida. Por isso, o eu lírico, diante do túmulo, lamenta a morte, mas pede ao interlocutor que não se demore em sua tristeza, como indica o verso “Não perguntes quem foi, não chores: passa.” O conselho ao interlocutor revela a necessidade de dominar a emoção e a subjetividade para aproveitar a vida, pois esta passa rápido. O Racionalismo clássico e a ideia de viver os prazeres da vida (carpe diem) são partes do ideário romântico.

As palavras que descrevem o menino se referem à brevidade da existência: “nuvem”, “aurora”, “fresca rosa”, “ondas”. O uso de tais palavras é uma forma de mostrar como foi curta a vida daquele que está enterrado ali.